Trazo de tiza 1

Este artículo desarrolla el análisis de la obra Trazo de tiza (Prado, 1993) del ilustrador y autor
de cómics Miguelanxo Prado, que obtuvo los premios “Alph-Art al Mejor Álbum Extranjero”
en el Festival del Cómic de Angoulême en 1994 y el de “Mejor obra” en el Saló Internacional
del Còmic de Barcelona de 1994. En primer lugar se centrará la atención en la explícita red
intertextual que la obra plantea: la estructura narrativa de Trazo de tiza surge a partir de una
reflexión extraída del cuento de Jorge Luis Borges “Tlön, Uqbar, Orbis Tertius” (Ficciones,
1944). El entramado se completa con otros dos textos: La invención de Morel, novela de Bioy
Casares, y Dama de Porto Pim, libro de relatos de Antonio Tabucchi. En segundo lugar, se
atenderá al componente metaficcional que vincula las cuatro obras mencionadas. En este
sentido, el cómic de Prado se convierte en una “obra abierta” —según la expresión de Umberto
Eco— que exige la participación activa de un lector que debe completar su sentido último.

Trazo de tiza narra la historia de Raúl, un viajero que llega de manera casual a un islote perdido
en la inmensidad del océano, y de dos personajes femeninos: Ana, viajera que dedica su tiempo
a la escritura de un diario y Sara, dueña de la única taberna de la isla y madre de un misterioso
muchacho llamado Dimas. El escenario insular dibujado por el autor coruñés se convierte en un
misterioso territorio donde se suceden un conjunto de acontecimientos extraños e inexplicables.
Losintentos del protagonista por esclarecer lo que ocurre son infructuosos y, finalmente,se verá
inmerso en una historia de amor enigmática con un final inesperado. La preferencia por un
argumento “infinitesimal”, que supone la narración pausada de un conjunto mínimo de hechos,
reclama un lector reflexivo y atento que difiera, en cierta medida, del simple aficionado a las
historietas. Según Miguelanxo Prado, este último “no suele adentrarse profundamente en la
obra; [sino que] más bien la sobrevuela” (2003: 87). El estudio de la obra permitirá mostrar
cómo el medio secuencial se erige como espacio adecuado para plantear un entramado de
referenciasliterarias y reflexionar sobre la creación artística.